Special Keyboards in der Band Die 7 Goldenen Regeln

Special: Keyboards in der Band

des Keyboardspiels in der Band

So bringt ihr euer Keyboard zur Geltung

Es ist leicht, Keyboards so schlecht

zu spielen, dass das Szene-

Publikum weiterhin jedes

Unplugged-Projekt rühmen wird.

Aber es geht auch anders, wenn

man spielen kann und nicht jeden

Song mit beidhändig gegrätschten

Preset-Sounds zukleistert. Wir ver-

raten euch worauf es ankommt.

Regel 1

Inhalt

Haltet die Hand richtig

und lernt zu spielen

Fangt mit der richtigen Fingerhaltung an:

Hierbei

sollten die Finger krallenförmig weit in die Tastatur

greifen, der Daumen unter der Hand Platz für stumme

Fingerwechsel machen, bei der der Handrücken waa-

gerecht statt schief ist und die Fingerspitzen im rech-

ten Winkel auf die Tasten schlagen. Ellenbogen nach

außen und die Finger parallel zu den Tasten! Die Fin-

ger müssen so weit angehoben sein,dass die Knöchel

nicht hervortreten. Das erscheint dem Anfänger unbe-

quem, ist aber die Methode, die ein Fortkommen und

schnelles Spiel erst ermöglicht. Das Ganze natürlich

ohne hinzugucken, die Unabhängigkeit beider Hände,

ein möglichst gleichmäßiger Anschlag von Ring- und

kleinen Finger im Vergleich zu Zeige- und Mittelfinger,

ein optimierter Fingersatz mit stummen Wechseln und

eine Linke, die auch Akkorde greifen kann, anstatt im-

mer nur den Grundton.

Special

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FOTOS : I M A G O, B E U G - R A P P, S H U T T E R S T O C K

Back To The Roots

Das ideale Keyboard für eure

Band

Die 7 goldenen Regeln

des Keyboardspiels in der Band

Auf zum Kauf

Das richtige Keyboard

Jan-Friedrich Conrad

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ieles von dem, was falsch gemacht wird,

hängt damit zusammen, dass das Spiel der

Tasteninstrumente nicht systematisch er-

lernt wird, sondern dass man sich mit Sounds-Abru-

fen und Tastendrücken zu behelfen versucht. Mehr

als bei der Gitarre läuft der Keyboarder Gefahr, sich

eine falsche Handhaltung anzugewöhnen.

Regel 2

Benutzt die Linke nicht als

Krücke und denkt polyphon

In einer Band gibts meistens einen Bassisten.

Das

heißt, dass es nicht angezeigt ist, dessen Töne mit-

zuspielen, geschweige denn um seine Lage herum

Soundcheck 03 | 09

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Handlich und übersichtlich mit vier

Stereokanälen:

Mackie U.420

irgendwelche Dauer-Grundtöne zu klopfen. Auch

nicht oktaviert. Es sei denn, es geschieht mit Ab-

sicht, als Akzent. Ansonsten sind Matsch, Mulm und

Gedröhne garantiert. Genauso falsch ist es, die Linke

jeden Akkord drei- oder vierstimmig mitspielen zu

lassen, womöglich in so tiefen und engen Lagen,

dass die Terzen sich zu einem fiesen Interferenzge-

witter verdichten.

Polyphonie heißt nicht, viele Noten zu spielen –

im Gegenteil.

Polyphon ist ein Arrangement, wo ihr

euch um eure eigene Stimme kümmert und diese

nicht willenlos mit der eurer Mitmusiker zusam-

menfällt. Wenn viele einstimmige Linien gemein-

sam ein komplexes Ganzes ergeben, dann ists poly-

phon, und dann matscht es nicht. Bei C-Dur heißt

das: Einer spielt das C, ein anderer das E und ein

weiterer das G. Und aus den einzelnen Stimmen

sollen sich schöne Linien ergeben.

Wissen

Submixer für Keyboards

Zwei, drei Stereo-Eingänge und eine einfa-

che Klangregelung, sowie zwei identische

Stereoausgänge und ein einziger Aux-Send

tun es bereits.

Wenn die Programme der

Keyboards im Pegel gut angepasst sind, muss

man den Submixer im Konzert kaum anfassen.

Elegant ist es, für zwei Monitorboxen einen

anderen Mix abliefern zu können als den Mix,

der zum Hauptmischpult geht. Dazu muss man

für Stereosignale immer zwei Mono-Kanalzüge

investieren und zwei Post-Fader-Ausspielwege

für den Keyboarder-Monitor verwenden. Dann

Hammond oder eines Flügels – ganz ohne Effekte. Da-

mit kann man richtig spielen, in die Tasten hauen und

grooven. Und es bleibt immer noch Platz für Gesang

und die anderen Instrumente. Schaltet die Layer aus

und regelt die Effekte zurück. Ach was, schaltet die

Effekte ganz aus. Dauer-Chorus und Zwangs-Nachhall

sind bei Keyboards eben so nervig wie bei der Gitarre.

Missbraucht den Synthesizer nicht als Orchester

aus der Dose.

Insbesondere Sample-Player liefern

Tasteninstrument-Fremdes, etwa Bläser- und Strei-

chersounds, aber auch Pads mit allerlei Gebimsel,

kann man über

den Hauptaus-

gang die gemisch-

ten Keyboards zum

Saalpult schicken. Und vom

Saalpult kommt ein Monitor-Aux-

Send, der in den Submixer gesteckt wird, der

dann allerdings nicht auf den Hauptausgang

geroutet wird, sondern nur auf die Monitore.

Dann kommt man mit zwei Boxen aus, und

hat Gesang und alle anderen Instrumente auf

dem Monitor – und sendet mit dem Submixer

dennoch nur die Keyboards zum Saalpult.

Nicht vertippen, sonst droht eine elektronische

Rückkopplung.

Glocken, Vibraphone und alle möglichen Instrumen-

talklänge. Damit füllt der Keyboarder Lücken im Ar-

rangement, die nur ein Keyboarder füllen kann, wenn

man keine Big Band oder ein Orchester zur Verfügung

hat. Es ist eine große Herausforderung an das Arran-

gement, hier nicht zu übertreiben. Bei Sample-Sounds

und fulminanten Effektklängen stellen sich nämlich

zwei Probleme: Erstens ist das Original immer besser

als ein Ersatz – etwa bei Bläsern. Saxophone, mit dem

Keyboard imitiert, kann man beispielsweise völlig ver-

gessen, sonst klingts gleich entsetzlich nach Allein-

unterhalter. Zum anderen ist das Risiko groß, das Ar-

Regel 3

Arbeitet mit schlichten

Sounds

Vergesst die Glitzer- und Blubber-Mauschel-

Sounds.

Sucht Sounds, die so einfach, rein und klar

sind wie der Ton eines Rhodes, eines Wurlitzer, einer

Die richtige Handhaltung:

Mit den

Fingerspitzen greift ihr krallenartig

und tief in die Tastatur.

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Special: Keyboards in der Band

rangement zu überladen und mit Layern zuzuklei-

stern. Selbst bei Pink Floyd standen neben den

Alleskönner-Keyboards von Kurzweil Orgel, E-Piano

und Synthesizer. Die Trennung der verschiedenen

Tasteninstrumente war also auch hier systematisch

und nicht nach der Devise „eines für alles“ gelöst.

das bei der Hammond nur anspricht, nachdem man

alle Tasten abgesetzt hat & neu anschlägt. Spielt die

Orgel ohne Anschlagdynamik. Spielt Pianos mal piano,

mal forte. Deswegen heißt das Instrument ja Pianofor-

te – weil es anschlagdynamisch ist. Macht euch das

Pitch-Bend-Intervall bewusst und wisst, wo ihr es ein-

stellt. Jeder hat mal Pause. Das gilt auch für Gitarri-

sten, Bassisten und Drummer. So entsteht Dynamik.

Manche Passagen werden nur vom Piano begleitet,

andere nur von den Klampfen, und im furiosen Finale

spielen alle zusammen.

Regel 4

Programmiert

euer Instrument

Lernt euer Instrument zu programmieren und zu

registrieren.

Beschäftigt euch mit der Drawbar Or-

gan und lernt, welche Registrierungen üblich und

bewährt sind. Eignet euch an,wie man Gospel oder

Hardrock spielt. Trefft auch Entscheidungen: Und

zwar, dass ihr euch bei der Orgel zwischen Leslie

oder Chorus-Vibrato entscheidet und nicht beides

gleichzeitig anwerft. Beherrscht auch immer die

Regel 6

Komfortabel registriert, auch mit dem Keyboard:

Roland VK-8M

Überschätzt keine

Masterkeyboards

Masterkeyboards sind Tastaturen ohne Klanger-

zeugung.

Masterkeyboards bieten auf der Bühne

eine Menge Verwaltungsfunktionen zum gemeinsa-

Expander ökonomisch. Andererseits sind Keyboards

mit Klangerzeugung billiger, und die Bedienelemente

sind besser mit der Klangerzeugung verbunden als bei

einer Kombination von Masterkeyboard und Expander.

In Kombination mit einem Laptop als einzigem

Klangerzeuger wirds jedoch wieder reizvoll.

Regel 7

Unterschätzt keine

Software-Instrumente

Ein Thema für sich ist der Einsatz von Computern

als Live-Musikinstrument auf der Bühne.

Laptops

gelten mittlerweile als hinreichend zuverlässig, um

auf der Bühne eingesetzt zu werden – wenn ihr die

erforderliche Computer-Hygiene sowie mechanische

Empfindlichkeit und die richtige Verpackung ernst

nehmt. Wo im Studio DAWs (Digital Audio Worksta-

tions) eingesetzt werden, unter denen die Plugin-

Instrumente laufen, verwendet man live eine Host-

software, die für den Live-Betrieb angepasst wurde.

Bekannteste Vertreter dürften Ableton Live, Native

Instruments Kore, die zum Logic-Paket gehörende

Apple Main Stage und das Steinberg V-Stack sein.

VST- und AU-Plugins sind außerordentlich reizvoll

und leistungsfähig.

Computer liefern eine Rechenleistung, die in der

musikalischen Performance Spitzenklangerzeugern

in nichts nachsteht.

Bedenkt man den Mehrwert ei-

nes Computers, ist eine solche Lösung auch sehr preis-

wert. Zudem ist die Verwaltung umfangreicher

Sampling-Libraries auf dem Computer viel besser zu

lösen als in einem Keyboard mit kleinerem Bildschirm.

Die Installation sowohl der Software als auch der Auf-

und Abbau der Hardware bei jedem Konzert ist aber

komplizierter. Software-Instrumente und Computer

hängen Hardware-Instrumente in punkto Speicher-

auslastung ab. Das Sample-basierte Piano-Plugin

„Synthogy Ivory“ kommt beispielsweise mit 40 Giga-

byte Samples und einer 32-Bit-Audio-Engine. Die Ar-

beitsspeicher von Laptops sind nämlich meist größer

✖

als die ROMs der dicksten Digitalpianos.

Keyboard-Burg auf der Bühne:

Für jeden Einsatz gibt es hier das richtige Instrument.

Hüllkurvengeneratoren und wie ihr beim Synthesizer

Attack-, Decay- und Release-Zeiten dem Songtempo

anpasst. Achtet darauf, dass keine Töne durch zu viel

Release Time oder Nachhall alles zukleistern. Passt

die Filterfrequenzen an, um das rechte Maß an Bril-

lanz erzielen. Passt die Pegel der Presets so an,dass

beim Umschalten keine Lautstärkesprünge auftreten.

Für eine Show solltet ihr auch alle maßgeblichen

Sounds und Presets in eine Bank speichern - vergesst

nicht abschließend vernünftige Namen zu vergeben.

men Umschalten von angeschlossenen Klangerzeu-

gern, ihrer Zuweisung zu Tastaturzonen und zur

Fernsteuerung von Parametern mit Hilfe eingebau-

ter Controller. Dabei ist folgendes zu bedenken: Vie-

le gewöhnliche Keyboards bieten selbst ausreichen-

de Masterkeyboardfunktionen. Aber auch bei Ex-

pandern und Soundmodulen lässt sich oft einstellen,

in welchem Tastaturbereich (und ohnehin auf wel-

chem Midi-Kanal) sie empfangen.

In vielen Fällen sind Masterkeyboard-Funktionen

an der Tastatur also gar nicht nötig.

Deshalb gibt es

ja auch Masterkeyboards nur als Eingabeinstrument,

so ganz ohne weitere Steuerfunktionen. Allerdings ist

die Kombination einer Hammermechanik mit allerlei

Schiebern, Spielhilfen und Pitch Bender sowie Modu-

lationsrad oft nur bei Masterkeyboards zu finden. Ex-

pander gibt es fast von jedem Klangerzeuger. Fast je-

des Instrument gibts wahlweise mit oder ohne Tasta-

tur. Da man nur ein oder zwei Tastaturen braucht, sind

Regel 5

Wisst, was ihr spielt und

wann Pause ist

Wenn ihr Orgel spielt, lasst den Fuß vom Sustain-

Pedal, benutzt ein Expression Pedal und gebraucht

die Leslie-Simulation mit Geschmack.

Macht euch

mit den Eigenheiten des Perkussionsregisters vertraut,

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