Logic Zone REX Files in Logic verwenden

PRAXIS

LOGIC ZONE

Neben Apple Loops kann Logic auch REX-Dateien aus Propellerhead

Logic

Zone

REX-Files in Logic verwenden

Liegen die Slices auf verschiedenen Spuren, besteht die Möglichkeit, sie getrennt mit

Effekten zu bearbeiten

Recycle verarbeiten

Pre-Mastering mit den Logic-internen PlugIns

genannte Slices Sub-Regions des

eigentlichen Audiofiles darstellen.

Um selbst REX-Files zu erstellen,

sollte man den entsprechenden

Loop zunächst sauber schneiden.

In Recycle stellt man nur noch ein,

wie viele Takte und Schläge der

Loop besitzt, die Berechnung des

Tempos erfolgt dann automatisch.

Sobald man den Loop als REX-

File exportiert hat, können viele

Programme die im REX-Format

hinterlegten Informationen nutzen.

Neben „Dr. REX“ in Reason ge-

hört auch Logic zu den REX-

kompatiblen Programmen.

Wie REX-Files in Logic behandelt

werden, kann man recht flexibel

selbst bestimmen. Um eine REX-

Datei in Logics Arrange-Fenster

zu importieren, stehen Ihnen

zwei verschiedene Wege zur Ver-

fügung:

• Wählen Sie zunächst die Au-

diospur aus, die für das REX-File

verwendet werden soll. Gehen

Sie anschließend in das Menü

„Ablage“, wählen Sie dort den Ein-

trag „Audiodatei importieren“ aus

und lokalisieren Sie das REX-File

auf der Festplatte.

• Wählen Sie das REX-File im

Finder aus und ziehen Sie es per

Drag & Drop auf die betreffende

Audiospur.

Der klassische Weg über den

Befehl „Audiodatei hinzufügen“

im Audio-Fenster (seit Logic Pro

8 „Bin“ genannt) funktioniert nicht.

Warum auch immer...

Sobald man die Datei auf einem

der beiden Wege ausgewählt

hat, öffnet sich Logics Import-Dia-

log, der fünf verschiedene Mög-

lichkeiten zur Integration des REX-

Files anbietet:

• „Nicht korrigieren“: Importiert

die Schnipsel ohne Veränderung

auf eine Audiospur. Je nach

Quelltempo des Loops und Tem-

po des Logic-Songs können Über-

lappungen der Slices entstehen.

Logic wendet dann die üblichen

Regeln für Audio-Regions an: So-

bald eine neue Region auf der

gleichen Spur beginnt, verstummt

die vorangegangene. Das kann zu

ass man mehr oder weniger

alle Parameter seines

Songs im Sequencer

unter Kontrolle hat, ist

eine der tollsten Errungenschaften

der vergangenen zwanzig Jahre.

Trotzdem bleibt eines unverändert:

Erst wenn man eine gute Idee für

einen Song hat, können diese

vielfältigen Möglichkeiten wirklich

gewinnbringend eingesetzt wer-

den. Wenn man immer nach

dem selben Schema komponiert

und den leeren Logic-Song mit

allerhand selbst eingespieltem

füllt, kann man sich schnell im

Kreis drehen. Ein krativer Input

muss her. Arbeitet man im Team,

kann zum Beispiel das Spiel des

Partners die eigene Kreativität

beflügeln. Aber auch Loops kön-

nen eine Inspirationsquelle dar-

stellen. Und davon gibt es mit-

tlerweile mehr als genug. Allein die

Apple-Loop-Library, die seit Logic

Pro 8 vollständig in Logic integriert

ist, bietet unendlich viel kreativen

Input.

Neben diesem – zugegebenerma-

ßen extrem mächtigen – Werkzeug

sollte man aber das gute alte REX-

Format nicht vergessen. Da dieses

Format schon recht lange auf dem

Markt ist, gibt es entsprechend

viele Libraries zu kaufen. Erfunden

wurde das ganze von der Firma

Propellerhead aus Schweden, die

in den neunziger Jahren ein Pro-

gramm namens Recycle vorstellte,

das die REX-Dateien erzeugt.

Dabei werden Marker in einer

Audiodatei gesetzt, die als so

Für ein Pre-Mastering in Logic eignen sich der Multipressor (Multiband-

Kompressor), der Linear Phase EQ (phasenstarrer EQ) und der Ad

Limiter (Brickwall-Limiter)

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KEYS 05/2008

Fotos:

Hersteller/Vertrieb

PRAXIS

VON MARK ZIEBARTH | FM

Zur Integration von REX-Files stehen fünf

verschiedene Methoden zur Verfügung

Entscheidet man sich für die Option

„Spuren hinzufügen“, kann man

bestimmen, auf wie viele Audiospuren

die Slices verteilt werden

durchaus interessanten Effekten

führen, will man den Loop aber

unverändert erhalten, ist diese

Methode nicht unbedingt die be-

ste.

• „Crossfade“: Im Unterschied

zu „Nicht korrigieren“ werden bei

diesem Verfahren automatisch

Crossfades zwischen überlappen-

den Audio-Regions erstellt. Wie

lang die Crossfade werden sollen,

kann man im Import-Fenster sel-

bst einstellen.

• „Spuren hinzufügen“: Logic er-

zeugt weitere Audiospuren, auf

die die Slices verteilt werden.

Auf diesem Weg können keine

Überlappungen mehr entstehen

und jede Region wird bis zum

Ende abgespielt. Auch wenn der

Dialog andeutet, es würden neue

Audiospuren erzeugt, ist das nur

dann so, wenn es im Song bislang

keine weiteren Audiospuren gibt.

Wenn weitere da sind, werden

benachbarte Spuren benutzt, die

noch nicht im Song verwendet

wurden.

• „Zu einzelner Datei rendern“: Mit

dieser Methode werden die REX-

Slices in eine neue (unflexible)

Audiodatei geschrieben, die dann

im Arrange-Fenster verwendet wird.

Auf spätere Tempowechsel wird

diese Datei nicht mehr reagieren.

Zur Berechnung der Audiodatei wird

das aktuelle Tempo des Logic-

Projekts zugrunde gelegt.

• „Zu Apple Loop rendern“:

Wandelt die REX-Datei in das

Apple-eigene

Format für flexible

Audiodateien. So kann man zum

Beispiel eine ganze Kollektion von

REX-Files umformatieren, um von

den erweiterten Möglichkeiten der

Apple Loops zu profitieren. Im

Unterschied zu REX-Files

können

Apple Loops sich nicht nur in der

Geschwindigkeit, sondern auch

in der Tonhöhe an die Vorgaben

im Projekt anpassen. Jede der

vorgenannten Methoden hat ihre

Vor-

und Nachteile. Mit dem Ver-

fahren „Spuren hinzufügen“ hat

man jedoch die am weitesten

reichenden Möglichkeiten zur Ge-

staltung des Loops. Zwar kann

man nicht direkt beeinflussen,

welcher Slice auf welche Spur

kommt, das ist aber auch nicht

anders zu lösen. Man kann jedoch

einstellen, wie viele zusätzliche

Spuren Logic für die Slices anlegen

soll. Da die Slices anschließend

auf verschiedenen Spuren lie-

gen, können Sie individuell im

Panorama verteilt, mit Effekt-

Sends oder mit PlugIns versehen

werden. An dieser Stelle können

auch die Logic Track Presets zu

interessanten Ergebnissen führen.

Je nachdem wie man die Slices

auf die Spuren verteilt, erhält

man schnell sehr verschieden

klingende Ergebnisse. Ähnlich wie

bei einem Step-Sequencer, der mit

unterschiedlichen

Schrittzahlen

pro Reihe arbeitet, wird eine

Abwechslung erzeugt, die das

statische Muster aufbricht. So

können viele glückliche „Unfälle“

passieren.

Mastern mit Bordmitteln

Im Special der vergangenen

KEYS-Ausgabe

haben wir uns ja

eingehend mit dem Thema Pre-

Mastering beschäftigt. In der

vielfältigen Logic-PlugIn-Auswahl

befinden sich auch einige, die

speziell für diesen letzten Arbeits-

schritt gedacht sind.

Ein sehr mächtiges Werkzeug zum

Mastering ist in Logic der Multipres-

sor, der mit der Version 8 noch

einmal überarbeitet wurde. Dieser

Multiband-Kompressor

bietet

bis zu vier Bänder, mit denen Sie

die einzelnen Frequenzbereiche

getrennt komprimieren können.

In der Praxis bietet es sich an,

zunächst mit drei Bändern (Bässe,

Mitten und Höhen) zu arbeiten. Als

Übergangsfrequenzen sollten etwa

130

Hz (Übergang Bässe zu den

Mitten) und 5.000 Hz (Übergang

Mitten zu Höhen) gewählt werden.

Es empfiehlt sich, zunächst mit

sehr kleinen Kompressionswerten

(etwa 1:1,4) zu beginnen, dafür

aber den Threshold sehr niedrig

anzusetzen (etwa -30 dB). Von

diesem Startpunkt aus, kann man

sich langsam stärkeren Eingriffen

zuwenden. Eine Faustformel zur

Orientierung: Meistens wird beim

Mastering eine Gain-Reduction von

3–5 dB nicht überschritten. Wie

hart die Summe „rangenommen“

werden sollte, hängt vom Musikstil

und dem angepeilten Einsatzzweck

ab.

Der Einsatz des Multipressors

allein kann in vielen Fällen schon

genügen, um die Dynamik, aber

auch das Klangspektrum zu

optimieren. Falls Sie noch ein-

zelne Frequenzkorrekturen vor-

nehmen möchten, bietet sich der

Linear Phase EQ an, der auch

einen integrierten Analyzer bietet,

mit dem man Problemfrequenzen

erkennen kann. Falls man den

EQ verwenden will, sollte man

ihn vor dem Multipressor ein-

schleifen. Erstens können Sie

so ein Hochpassfilter bei etwa

Hz setzen, um tieffrequente

Störungen, die gerne von Soft-

ware-Synthesizern erzeugt wer-

den, auszumerzen. Und zweitens

beseitigen Sie damit Resonanz-

frequenzen, bevor sie durch den

Kompressoreinsatz noch verstärkt

werden. Am Ende der Mastering-

Kette sollte der AdLimiter ver-

wendet werden. Dieses PlugIn

schützt vor Übersteuerungen und

kann das letzte Quäntchen Lautheit

aus Ihrem Track herausholen. Den

Parameter „Out Ceiling“ sollten Sie

ruhig großzügig auf

-0,1 bis -0,5 dB

einstellen, die letzten Zehntel dB

sind für die Lautheit nicht mehr

ausschlaggebend. Sie sollten

jedoch darauf achten, dass keine

hörbaren Verzerrungen auftreten.

Letztendlich ist das Lautmachen

immer ein Kompromiss zwischen

maximaler Lautheit und gutem

Klang. Auf jeden Fall sollten Sie

das fertige Arbeitsergebnis in

24 Bit bouncen. Falls Sie ein 16-

Bit-Master abgeben müssen,

bouncen Sie dieses am besten

zusätzlich. Die richtige Einstellung

für das Dithering ist in diesem Fall

besonders wichtig.