Equipment guide Signalprozessoren

recording

EQUIPMENT-GUIDE

Signalprozessoren

Signalprozessoren in drei Gruppen: Dynamik-

prozessoren, Equalizer und Effektgeräte. Wir

verändert den Klang, indem er mit Hilfe eines

Filters bestimmte Frequenzbereiche des Signals

anhebt oder absenkt. So kann man ein

Signal zum einen von störenden Fre-

quenzen befreien und es zum anderen

klanglich nach seinen Wünschen formen.

Zu den klassischen Effektgeräten gehören

zunächst der Hall und das Delay. Echo, Chorus

und Flanger sind ebenfalls weit verbreitet, sind

im Endeffekt aber auch nur eine Spielart des

Delays. Weiterhin gibt es auch spezialisiertere

Effekte, die sich beispielsweise der Bearbeitung

der Stereobasis oder des Subbass widmen. Ein

Effektgerät bearbeitet das Signal nicht nur, son-

dern versieht es immer mit etwas Neuem. Dies

aber nur am Rande. Im Gegensatz zu Dynamik-

prozessoren wird dem Ursprungssignal etwas

vorher nicht da gewesenes hinzugefügt.

Um Kaufentscheidungen zu fällen, sollte

man sich im Vorfeld darüber klar werden,

wie, wann, mit wem und vor allem für

wen in dem Studio produziert werden soll.

Nimmt man beispielsweise viele akustische

Instrumente auf oder produziert man eigentlich

nur elektronische Musik? Steht für die Aufnahme

ein Mischpult zur Verfügung oder nutzt man

nur ein Interface und einen Monitorcontroller?

Möchte man gerne viel aufnehmen oder ist das

Mixen und Remixen von Titeln die eigentliche

Leidenschaft? Es gibt vieles, über das man sich

Gedanken machen sollte, bevor man ein Studio

plant und ausstattet. Nicht zuletzt ist es auch

eine Frage des Budgets, worin investiert wird.

Aber heutzutage gibt es in allen Preisklassen

Mit Signalprozessoren lassen sich

Klänge gezielt bearbeiten.

widmen uns in diesem Artikel hauptsächlich

den ersten beiden Gruppen, da gerade das

Gerade für Synthie-Sounds sind

Kompressoren unerlässlich.

Thema Reverb ein solch komplexes Thema ist,

das es alleine einen solchen Artikel füllen wür-

de. Allen Gruppen gemein ist, dass sie das

Signal in irgendeiner Art und Weise bearbeiten

und damit klanglich beeinflussen. Dyna-

mikprozessoren (wie es der Name schon verrät)

formen das Signal durch einen Eingriff in die

Dynamik. Sie verändern zum Beispiel das

Verhältnis zwischen dem lautesten und dem

leisesten Ton. Besser gesagt zwischen dem

höchsten und dem niedrigsten Pegel (Bsp.

Kompressor) oder sie reduzieren die Dynamik

dementsprechend gutes Equipment, um die

eigenen Produktionen auf Vordermann zu brin-

gen. Für einen besseren Überblick sollte man

sich einmal vor Augen führen, welches Gerät ei-

gentlich welchen Zweck erfüllt und wie, wo und

warum es eingesetzt wird.

Dynamikprozessoren

Wie bereits erwähnt, zählt man zu der Gattung

der Dynamikprozessoren in erster Linie den

Kompressor, das Gate und den Expander. Die

Aufgabe eines Gates besteht darin, Signale

zu separieren. So dämpft es beispielsweise

das Signal einer Bassdrumspur immer dann,

wenn keine Bassdrum gespielt wird

und öffnet nur zu den einzelnen

Schlägen. Damit bleibt ein sauberes

Bassdrumsignal übrig und die ganzen

Störgeräusche, die die Bassdrum

in Schwingung versetzen sind nicht

Recording Markt 2009

Vereint PreAmp mit Signalprocessing: Der

Channel One von SPL.

Ein 8er Block vom Dynamik-

Processing – der ACP 88 von

Presonus.

Fotos: Wilschewski, Hersteller

des Signals, um nur ausgewählte Ereignisse hör-

bar zu machen (Gate). Der Equalizer hingegen

recording

EQUIPMENT-GUIDE

Signalprozessoren

Wer in seinem Projektstudio nur einen

Kompressor betreibt, sollte sicherlich auf

eine etwas flexiblere Variante zurückgrei-

fen,

um ihn universell einsetzen zu können. Für

ein Mietstudio, welches viele unterschiedliche

Aufgaben bewältigen muss,

sind sicherlich auch ein paar

Spezialisten mit einem ganz

bestimmten Sound empfeh-

lenswert. Manche Kunden

buchen einen ja auch nur,

um eben diesen speziellen

Sound zu bekommen. Der

Trend geht generell dahin,

lieber ein oder zwei wirklich

gut klingende Kompressoren

einzusetzen, als viele, die

keinen

liefern.

Wer die Wahl hat hat die Qual.

Es erfordert viel Erfahrung, um zu

wissen, welches Gerät für welchen

Einsatzzweck am besten funktioniert.

prägnanten

Sound

nen“ Sound vielleicht nur durch die Kombination

von verschiedenen Kompressoren und EQs.

Wie bereits erwähnt, gibt es für jedes Outboard-

Gerät ein Software-Pendant. Es ist also durch-

aus möglich, gänzlich auf Signalprozessoren zu

verzichten. Allerdings zeigt die Erfahrung, dass

ein analoges Gerät dem Signal einfach mehr

Lebendigkeit geben kann.

Wer gerade im Begriff ist, sein Studio neu

zu planen oder zu erweitern, sollte immer

schauen, dass er zunächst das Gerät mit

dem größten Nutzwert anschafft.

Dies ist in

den meisten Fällen zweifelsfrei der Kompressor.

Kein anderes Tool ist in der Musikproduktion so

wichtig und nimmt so einen entscheidenden

Einfluss auf das klangliche Ergebnis. Ist man

mit seinem Grund-Setup soweit zufrieden und

sucht nun nach dem Tüpfelchen auf dem i,

würde als nächstes der parametrische Equalizer

Empfehlung

Nicht jedes Studio braucht eine

Vollausstattung an Outboard.

Gute Equalizer bieten dem

User Vollparametrik.

auf der Liste stehen. Vor allem, wenn er als

Klangoptimierer zum Einsatz kommen soll. Für

recording

EQUIPMENT-GUIDE

Signalprozessoren

Veredelung

V E R S TÄ N D N I S D E R G E R ÄT E H I L F T B E I M R I C H T I G E N E I N K A U F

Recording Markt 2009

Klang

SIGNALPROZESSOREN VERSTEHEN UND RICHTIG AUSWÄHLEN

Der Bedarf an Outboard-Equipment richtet sich nach der jeweiligen

Studiosituation. Wir erklären euch was die Geräte im Einzelnen für

euch tun können und beleuchten unterschiedliche Szenarien um

euch die Auswahl beim Kauf von Outboard zu erleichtern.

Auf der Suche nach dem richtigen Equipment für

das eigene Studio trifft man früher oder später

auf die Geräte, die man als externe Signalpro-

zessoren oder als Outboard-Equipment bezeich-

net. Früher bestand ein Studio neben dem

Mischpult und der Bandmaschine zu 90% aus ex-

www.recmag.de

ternen Signalprozessoren. In der heutigen Zeit,

wo fast alle Produktionen über DAWs abgewickelt

werden, stellen sie nur noch einen Bruchteil des

Studioequipments. Allerdings übernehmen sie

oftmals den Part im Setup, der den Klang später

am stärksten prägt. Zunächst unterscheidet man

recording

EQUIPMENT-GUIDE

Signalprozessoren

Signalprozessoren in drei Gruppen: Dynamik-

prozessoren, Equalizer und Effektgeräte. Wir

verändert den Klang, indem er mit Hilfe eines

Filters bestimmte Frequenzbereiche des Signals

anhebt oder absenkt. So kann man ein

Signal zum einen von störenden Fre-

quenzen befreien und es zum anderen

klanglich nach seinen Wünschen formen.

Zu den klassischen Effektgeräten gehören

zunächst der Hall und das Delay. Echo, Chorus

und Flanger sind ebenfalls weit verbreitet, sind

im Endeffekt aber auch nur eine Spielart des

Delays. Weiterhin gibt es auch spezialisiertere

Effekte, die sich beispielsweise der Bearbeitung

der Stereobasis oder des Subbass widmen. Ein

Effektgerät bearbeitet das Signal nicht nur, son-

dern versieht es immer mit etwas Neuem. Dies

aber nur am Rande. Im Gegensatz zu Dynamik-

prozessoren wird dem Ursprungssignal etwas

vorher nicht da gewesenes hinzugefügt.

Um Kaufentscheidungen zu fällen, sollte

man sich im Vorfeld darüber klar werden,

wie, wann, mit wem und vor allem für

wen in dem Studio produziert werden soll.

Nimmt man beispielsweise viele akustische

Instrumente auf oder produziert man eigentlich

nur elektronische Musik? Steht für die Aufnahme

ein Mischpult zur Verfügung oder nutzt man

nur ein Interface und einen Monitorcontroller?

Möchte man gerne viel aufnehmen oder ist das

Mixen und Remixen von Titeln die eigentliche

Leidenschaft? Es gibt vieles, über das man sich

Gedanken machen sollte, bevor man ein Studio

plant und ausstattet. Nicht zuletzt ist es auch

eine Frage des Budgets, worin investiert wird.

Aber heutzutage gibt es in allen Preisklassen

Mit Signalprozessoren lassen sich

Klänge gezielt bearbeiten.

widmen uns in diesem Artikel hauptsächlich

den ersten beiden Gruppen, da gerade das

Gerade für Synthie-Sounds sind

Kompressoren unerlässlich.

Thema Reverb ein solch komplexes Thema ist,

das es alleine einen solchen Artikel füllen wür-

de. Allen Gruppen gemein ist, dass sie das

Signal in irgendeiner Art und Weise bearbeiten

und damit klanglich beeinflussen. Dyna-

mikprozessoren (wie es der Name schon verrät)

formen das Signal durch einen Eingriff in die

Dynamik. Sie verändern zum Beispiel das

Verhältnis zwischen dem lautesten und dem

leisesten Ton. Besser gesagt zwischen dem

höchsten und dem niedrigsten Pegel (Bsp.

Kompressor) oder sie reduzieren die Dynamik

dementsprechend gutes Equipment, um die

eigenen Produktionen auf Vordermann zu brin-

gen. Für einen besseren Überblick sollte man

sich einmal vor Augen führen, welches Gerät ei-

gentlich welchen Zweck erfüllt und wie, wo und

warum es eingesetzt wird.

Dynamikprozessoren

Wie bereits erwähnt, zählt man zu der Gattung

der Dynamikprozessoren in erster Linie den

Kompressor, das Gate und den Expander. Die

Aufgabe eines Gates besteht darin, Signale

zu separieren. So dämpft es beispielsweise

das Signal einer Bassdrumspur immer dann,

wenn keine Bassdrum gespielt wird

und öffnet nur zu den einzelnen

Schlägen. Damit bleibt ein sauberes

Bassdrumsignal übrig und die ganzen

Störgeräusche, die die Bassdrum

in Schwingung versetzen sind nicht

Recording Markt 2009

Vereint PreAmp mit Signalprocessing: Der

Channel One von SPL.

Ein 8er Block vom Dynamik-

Processing – der ACP 88 von

Presonus.

Fotos: Wilschewski, Hersteller

des Signals, um nur ausgewählte Ereignisse hör-

bar zu machen (Gate). Der Equalizer hingegen

hörbar. Meist dreht es sich im Studiobereich

aber um Kompressoren. Egal ob es sich dabei

um einen Singleband-, Multiband-, Mono- oder

Stereokompressor handelt oder ob er als Limiter

oder Deesser benutzt wird, alle sind grundsätz-

lich Kompressoren.

Die Aufgabe eines Kompressors besteht

vor allem darin, den Dynamikumfang des

Audiosignals zu begrenzen.

Dadurch er-

reicht man, dass der Unterschied zwischen

lauten und leisen Signalen geringer wird.

Das Signal erhält also mehr Dichte und kann

insgesamt im Pegel angehoben werden und

erscheint dann lauter. Grundsätzlich funktio-

nieren alle Kompressoren nach dem gleichen

Prinzip. Sobald das Signal einen bestimmten

Schwellwert (Threshold) überschreitet, be-

ginnt der Kompressor zu arbeiten und den

Pegel zu reduzieren. Der Threshold ist für

gewöhnlich frei regelbar. Setzt man ihn sehr

hoch an, so werden nur die Pegelspitzen des

Signals zurückgeregelt, wählt man einen nied-

Ein zweikanaliger Röhren-EQ von Drawmer – das Modell 1961

rigeren Threshold, sind mehr Signalanteile von

der Reduktion betroffen. Bei einem Gate/

Expander hat der Threshold genau den um-

gekehrten Sinn. Hier wird der Pegel reduziert,

wenn das Signal den Threshold unterschrei-

tet. Die Aufgabe eines Kompressors ist klar

definiert – für die Umsetzung

dieser Aufgabe gibt es aller-

dings verschiedene Wege und

jeder Hersteller hütet da sein

eigenes Geheimnis. So gibt es

klingt einfach anders. Es nützt also nichts

– das Ohr und der eigene Geschmack muss

entscheiden. Einen Kompressor kann man so-

wohl während der Aufnahme als auch später

im Mix einsetzten. In der Aufnahmesituation

empfiehlt sich ein sanfter Einsatz, da ein zu

Kompressoren haben einen

großen Einfluss auf die Produktion.

stark komprimiertes Signal später im Mix

nicht mehr so einfach zu bearbeiten ist. Ent-

hält der eingesetzte Kompressor noch eine

Limiterfunktion, so kann man damit seinen

Wandler vor Übersteuerung schützen.

verschiedene Bauformen, die alle ihre eigene

Charakteristik aufweisen und die verschiedene

Geschmäcker und Einsatzgebiete abdecken.

Egal ob es ein Röhrenkompressor ist oder ei-

ner mit Transistortechnik, jeder Kompressor

recording

EQUIPMENT-GUIDE

Signalprozessoren

Wer in seinem Projektstudio nur einen

Kompressor betreibt, sollte sicherlich auf

eine etwas flexiblere Variante zurückgrei-

fen,

um ihn universell einsetzen zu können. Für

ein Mietstudio, welches viele unterschiedliche

Aufgaben bewältigen muss,

sind sicherlich auch ein paar

Spezialisten mit einem ganz

bestimmten Sound empfeh-

lenswert. Manche Kunden

buchen einen ja auch nur,

um eben diesen speziellen

Sound zu bekommen. Der

Trend geht generell dahin,

lieber ein oder zwei wirklich

gut klingende Kompressoren

einzusetzen, als viele, die

keinen

liefern.

Wer die Wahl hat hat die Qual.

Es erfordert viel Erfahrung, um zu

wissen, welches Gerät für welchen

Einsatzzweck am besten funktioniert.

prägnanten

Sound

nen“ Sound vielleicht nur durch die Kombination

von verschiedenen Kompressoren und EQs.

Wie bereits erwähnt, gibt es für jedes Outboard-

Gerät ein Software-Pendant. Es ist also durch-

aus möglich, gänzlich auf Signalprozessoren zu

verzichten. Allerdings zeigt die Erfahrung, dass

ein analoges Gerät dem Signal einfach mehr

Lebendigkeit geben kann.

Wer gerade im Begriff ist, sein Studio neu

zu planen oder zu erweitern, sollte immer

schauen, dass er zunächst das Gerät mit

dem größten Nutzwert anschafft.

Dies ist in

den meisten Fällen zweifelsfrei der Kompressor.

Kein anderes Tool ist in der Musikproduktion so

wichtig und nimmt so einen entscheidenden

Einfluss auf das klangliche Ergebnis. Ist man

mit seinem Grund-Setup soweit zufrieden und

sucht nun nach dem Tüpfelchen auf dem i,

würde als nächstes der parametrische Equalizer

Empfehlung

Nicht jedes Studio braucht eine

Vollausstattung an Outboard.

Gute Equalizer bieten dem

User Vollparametrik.

auf der Liste stehen. Vor allem, wenn er als

Klangoptimierer zum Einsatz kommen soll. Für

die angesprochene chirurgische Arbeit empfiehlt

sich zunächst besser die PlugIn-Variante, denn

die in dieser Disziplin wirklich gut arbeitende

Geräte sind nicht gerade zum Schnäppchenpreis

zu haben. Wer seinem digitalen Sound aber

wirklich die analoge Krone aufsetzen möchte,

der sollte unbedingt diverse Modelle testen

und den Vergleich zwischen röhren- und tran-

sistorbasierten Geräten suchen. Grundsätzlich

sollte man bei der Planung von Investitionen

im Studiobereich immer mit Bedacht vorgehen,

sich aber das ein oder andere Schmuckstück

leisten. Gerade am Anfang braucht man noch

nicht all das, was man schon mal in anderen

Studios gesehen hat. Man sollte sich Stück für

Stück weiterentwickeln. Ebenso sollte man sich

bei einem neuen Gerät erst einmal die Zeit neh-

men, es richtig zu verstehen und lernen, es rich-

tig einzusetzen, bevor man über den nächsten

Kauf nachdenkt. Aber vor allem sollte man kein

Gerät kaufen, welches man vorher nicht persön-

lich getestet hat.

Der Autor

Lennart

Jeschke

Der Engineer, Produzent und Autor

kennt die Studio-Szene. Als Mastering-

Spezialist betreibt er sein eigenes

Studio. www.studioexport.de

Recording Markt 2009

Für ein kleines Projekt- oder

Heimstudio kann ein einziger,

gut klingender Kompressor vollkommen ausrei-

chend sein. Ein anderer hingegen erreicht „sei-

Parametrische Equalizer

Ein parametrischer Equalizer

sollte mindestens für ein

Frequenzband die Einstellung

der mittleren Frequenz, der

Breite des Bandes (Güte, Q-

Faktor) und der Anhebung

und Dämpfung des Bandes

gewährleisten. Eine Vielzahl

von Geräten verfügt über

drei bis vier Frequenzbänder,

ganz so, wie die Equalizer in

einem Mischpultkanal. Für

gewöhnlich sind nicht alle

Bänder vollparametrisch auf-

gebaut. Für die Höhen und

die Bässe werden meistens

Shelving-Filter

verwendet.

Bei ihnen lässt sich lediglich

die Einsatzfrequenz und die

Dämpfung oder Anhebung

wählen. Die Güte lässt sich

nicht variieren. Die Bänder

für die Mitten bieten eine

Vollparametrik. Die Wahl des

Equalizers steht natürlich in

direktem

Zusammenhang

zur Aufgabe im Studio. Soll

der Equalizer vorrangig zur

Entzerrung bei der Aufnahme

eingesetzt werden oder be-

nötigt ihr noch einen ana-

logen Veredler für euren

Mixdown? Für ersteres sollte

der Equalizer sich wohl mög-

lichst klangneutral verhalten

und eher als chirurgisches

Werkzeug funktionieren. Für

den zweiten Anwendungsfall

wäre es angenehm, wenn

der EQ einen gewissen

Klangcharakter aufweist, den

er eurem Material bei einzel-

nen Instrumenten, den Vocals

oder der Summe verleihen

kann. Einen schön klingenden

Equalizer nutzt man eher für

breitbandige

Anhebungen

und Dämpfungen, die un-

auffälligen Chirurgen für die

schmalbandige Arbeit. Der

Charakter und der Klang

eines Equalizers wird von sei-

ner Bauart und den verwen-

deten Bauteilen bestimmt.

Die Entscheidung für oder

gegen einen Equalizer kann

man aber nicht durch das

Datenblatt treffen, sondern

wie bei allen Audiogeräten

muss hier der individu-

elle Hörtest entscheiden.

Jedenfalls sollte man sich

nicht pauschal festlegen. Von

Aussagen, dass Röhrengeräte

immer „warm“ und Tran-

sistorgeräte immer „kalt“

klingen, sollte man jedenfalls

Abstand nehmen. Probiert es

besser selbst aus!