Buehnenlicht fuer Einsteiger

Workshop

Bühne

BühnenLicht Für einsteiger

Farbe ins Spiel

Der Workshop

In der Reihe „Bühnenlicht für Einsteiger“

wollen wir die Grundlagen erklären, damit Sie

verstehen, welche Komponenten es gibt, wie

sie arbeiten und was Sie beim Einsatz in der

Praxis beachten sollten.

In dieser Ausgabe

erfahren Sie, welche Lichteffekte zur

Grundausstattung eines Bühnenmusikers

gehören und welche Art von Lichteffekt sich

hinter den einzelnen Fachbegriffen verbirgt.

Hans-Joachim

Schäfer

ist promovierter

Diplom-Biologe und

arbeitet als software-

entwickler. seine

aktivitäten als musiker

sind vielfältig: im stu-

dio spielt er synthesizer

und Keyboards, auf der

Bühne unplugged in

einem Gitarren-Duo.

Zudem befasst er sich

seit Jahren mit dem

Thema recording im

eigenen Home-studio.

icht nur das Ohr, sondern auch das Auge

möchte einen Live-Auftritt genießen. Sie sollten

deshalb die optische Seite der Performance,

vor allem das Bühnenbild und das Bühnenlicht, nicht

vernachlässigen. Gefragt ist ein kreativer Einsatz der

Möglichkeiten, aber immer unter Einhalten eines

gewissen Augenmaßes. Sicherlich ist für eine Stim-

mungsband eine statische Umgebungsbeleuchtung

zu fade. Andererseits kann bei einem Unplugged-

Gitarrenduo ein Stroboskopeffekt oder gar Laser de-

plaziert wirken.

Es ist also wichtig, dass man für seinen Musikstil

die richtigen Lichteffekte aussucht, um die passen-

de Atmosphäre zu schaffen. Hierfür ist es wichtig,

das Angebot an Lichteffekten zu kennen. Nur so kann

man die richtige Auswahl treffen. Die Bezeichnungen

der Lichteffekte bringen einen oft nicht weiter, da

sie für Einsteiger zum größten Teil aus Fachchi-

nesisch bestehen. Was verbirgt sich hinter einer

„Floodbox“, einem „Gobo“ oder einem „Flower“?

Brauche ich einen „Scanner“ oder besser einen

„Moving Head“? Muss ich unbedingt eine „Traverse“

aufbauen? Welche Geräte sich hinter den verschie-

denen Bezeichnungen verbergen, erfahren Sie in

dieser und der nächsten Folge dieses Licht-Work-

shops.

Grundlage eines jeden Beleuchtungsdesigns ist

die Umgebungsbeleuchtung. Mit ihr bringt man

mehr oder weniger dezent Farbe ins Spiel, ohne das

Publikum mit Diskoeffekten zu erschlagen. Und

mit ihr schafft man die Grundlage für weitere Licht-

effekte. Der Aufwand, der hierfür nötig ist, kann ganz

unterschiedlich sein.

LeD-Floodboxen

als flexible Allrounder

Alleinunterhalter oder Duos, die oft auf kleineren

Bühnen oder in Pubs gastieren, sind mit LED-Flood-

boxen (Flood = engl. Flut, gemeint: Flutlicht) bes-

tens bedient. Dabei handelt es sich um kompakte

Lichtboxen, in denen meist drei Strahler in den

Grundfarben Rot, Grün und Blau untergebracht sind.

Durch Mischung der drei Farben in unterschiedlichen

Intensitäten entstehen beliebige Farben. Alle drei

Farben, im gleichen Verhältnis gemischt, ergeben

weißes Licht. Manche Geräte verfügen für weißes

Licht über eigene LEDs.

Eine Floodbox beleuchtet großflächig die Umge-

bung der Musiker oder aber die Musiker selbst. Die

LED-basierten Floodboxen (LED = light emitting

diode = Leuchtdiode) haben den Vorteil, dass sie klein

und handlich sind und somit sehr unauffällig seitlich

vom Musiker oder im Bereich der Monitorboxen plat-

ziert werden können. Außerdem verschlingen sie,

anders als ihre mit herkömmlichen Leuchtmitteln

bestückten Kollegen, nur einen kleinen Bruchteil

an Strom. Eine typische LED-Floodbox ist bereits

mit 50 bis 80 Watt aus der Steckdose zufrieden,

während die konventionell arbeitenden, großen Brü-

der 2000 Watt und schon mal mehr verschlingen.

Auf einer ausgewachsenen Bühne sind mehrere die-

ser Stromfresser sicherlich kein Problem, in einem

nicht darauf vorbereiteten Pub wird aber irgendwann

mal die 16-A-Sicherung protestieren (230 V x 16 A

= 3680 W).

Ein weiterer Vorteil des geringen Stromverbrauchs:

LED-Leuchten erzeugen kaum Wärme und benötigen

Das innenleben eines Par-

scheinwerfers ist eigent-

lich recht unspektakulär.

ein splitterschutz im Tubus

verhindert, dass eventuell

platzende Leuchtmittel

größeren schaden anrichten.

www.tastenwelt.de

Bühne

Workshop

so könnten typische

Beleuchtungssituationen

aussehen: Par-Kannen

bzw. floodboxen sorgen

für das Bühnenlicht. als

sehr effektiv erweist

sich das Beispiel rechts

oben, da zwei flood-

boxen genügen, um die

Bühne und den Hinter-

grund in szene zu setzen.

für das Umgebungslicht

(violett) eignen sich fluter,

Par-Kannen oder Wash-

Lights. mit spots (rot) färbt

man Partien gezielt ein,

akzente setzt man mit

effektlicht (gelb).

daher meist keinen lärmenden Lüfter – ideal für

etwas gedämpftere Tisch- und Unplugged-Musik.

Zu guter Letzt ist dank der geringeren Wärmeent-

wicklung auch die „thermische Belastung“ des Mu-

sikers geringer. Man ist somit nicht gleich nach den

ersten zehn Minuten des Auftritts völlig durchge-

schwitzt.

Floodboxen platziert man entweder am Stativ,

oder man stellt sie einfach auf den Boden, um z.B.

Wände anzustrahlen. In beiden Fällen ist der Instal-

lationsaufwand relativ gering. Die Möglichkeiten der

Positionierung werden in einer der nächsten Folgen

dieses Workshops detailliert besprochen. LED-

Geräte bieten inzwischen meist genügend Helligkeit,

die zumindest für kleine und mittelgroße Bühnen

ausreicht. Je nach Bühnengröße sollte man jedoch

mehrere Floodboxen einplanen. Ein realistischer

Daumenwert ist ein Gerät pro Musiker.

standard-Floodboxen

für mehr Lichtausbeute

Par-Kannen sind unverzicht-

bar für die Grundausleuch-

tung größerer Bühnen.

Wer auf den größeren Bühnen dieser Welt zu Hause

ist und deshalb mehr Lichtleistung benötigt, greift

zu Floodboxen, die mit herkömmlichen Leuchtmitteln

bestückt sind (Standard-Floodbox). Während bei

LED-Strahlern die Farben direkt von den farbigen

LEDs erzeugt werden, müssen bei herkömmlichen,

weiß leuchtenden Leuchtmitteln dichroitische Filter-

scheiben im Strahlengang stehen. Diese Filter erzeu-

gen recht schmalbandige aber sehr satte Farben.

Die Standard-Floodboxen einiger Hersteller sind zu-

sätzlich zu den Grundfarben mit einem gelben

Strahler bestückt. Der Farbeindruck wird dadurch

insgesamt etwas wärmer. Vor allem auf kleineren

Bühnen, in Pubs und Clubs sowie bei den leisen

Songs (beispielsweise unplugged gespielt) sorgen

jedoch gerade bei den lichtstarken 2000-Watt-Kon-

sumenten sehr laute Lüfter oft für Unmut. Außer-

dem treibt einem die enorme Wärmeentwicklung der

Boxen gleich nach dem Einschalten den Schweiß

auf die Stirn.

Floodboxen sind meist mit einer Lauflichtsteuerung

ausgestattet. Die fest vorgegebenen Programme er-

zeugen Helligkeits- und Farbwechsel, die in Ge-

schwindigkeit und Auf-/Abblendzeit individuell re-

gelbar sind, so dass sowohl ruhige, sanfte als auch

schnelle, rhythmische Farbenspiele entstehen kön-

nen. Sogar Stroboskopeffekte sind abrufbar. Ein

eingebautes Mikrofon steuert die Helligkeits- und

Farbwechsel im Rhythmus der Musik. Weitere, viel-

seitigere Möglichkeiten bietet eine Steuerung über

DMX – mehr darüber im nächsten Teil des Licht-

Workshops.

tastenwelt 2/2009

100

Workshop

Bühne

Alleine mit Floodboxen kommt man zum Beispiel

bei Tisch- und Unplugged-Musik, aber auch bei

anderen Spielarten der Unterhaltungsmusik sehr gut

aus. Hier genügt es oft schon mal, den Musiker und

seine nähere Umgebung etwas zu kolorieren. Be-

sonders gut eignen sich Farbwechselprogramme,

bei denen sowohl die Auf-/Abblendzeit, als auch

die Überblendzeit recht langsam eingestellt ist.

Dies peppt den Gig optisch bereits deutlich auf, ohne

eine aufdringliche und nervöse Stimmung zu ver-

breiten.

Konventionelle Ausleuchtung

mit PAr-Kannen und traversen

PAR, die Abkürzung von „Parabolic Aluminum Re-

flector“, bezeichnet einen hinten halbrund abge-

schlossenen Aluminiumzylinder („Kanne“), der als

Halter und Reflektor für eine PAR-Lampe dient.

Eine vor dem Zylinder angebrachte Halterung dient

bei Bedarf zur Aufnahme einer Farbfilterscheibe.

Mehrere PAR-Kannen, ausgestattet mit Filtern unter-

schiedlicher Farben, erlauben wie Floodboxen die

Erzeugung beliebiger Mischfarben.

Auf größeren Bühnen bieten PAR-Kannen eine

größere Helligkeit und mehr Möglichkeiten, was

allerdings mit deutlich mehr Aufwand beim Trans-

port und Aufbau verbunden ist. In aller Regel wer-

den die Kannen an einer Traverse aufgehängt (siehe

Abbildung), für kleinere Locations kann man Mini-

Traversen für vier bis sechs Leuchten auch auf ein

Boxenstativ montieren. Zwei dieser Mini-Traversen,

bestückt mit leistungsfähigen PAR-Kannen, sorgen

auch bei mittelgroßen Bühnen für eine gute Aus-

leuchtung.

Anders als bei den meisten Floodboxen, mit Aus-

nahme etwa der Multiform Multiflood, kann jede

PAR-Kanne (und damit jede Farbe) unabhängig aus-

gerichtet werden. Auf einen gemeinsamen Punkt

gerichtet, erzeugen sie Mischfarben, auf unterschied-

liche Punkte ausgerichtet, ergeben sich entspre-

chend mehrere, in den Grundfarben eingefärbte

Farbflächen. Mit PAR-Kannen ist man also bei einem

umfangreicheren Lichtdesign flexibler als mit Flood-

boxen. Dies bezahlt man aber mit einem deutlich

erhöhten Platz- und Montageaufwand. Gerade bei

kleineren Bühnen passen PAR-Kannen außerdem

auch nicht so gut ins Bühnenbild wie eine unschein-

bare Floodbox.

Im Zuge des LED-Booms sind inzwischen auch

PAR-Kannen mit LED-Leuchtmitteln erhältlich. Die

Vorteile sind dieselben wie bei Floodboxen: geringer

Stromverbrauch, geringe Wärmeentwicklung und

wartungsfreundlich (lange Lebenszeit der Leucht-

mittel, keine dichroitischen Farbfilter nötig).

stromsparende alternative:

Par-scheinwerfer gibt es

inzwischen auch mit LeD-

Technologie.

Konventionelle floodboxen

sind beliebt wegen ihrer

einfachen Handhabung und

des angenehmen Lichts.